Диего Родригес де Сильва Веласкес принадлежит к числу величайших гениев не только испанской, но и мировой живописи. Его произведения справедливо считаются вершиной испанской живописи XVII в. Никто из современников не мог сравниться с ним по широте художественных интересов и виртуозности кисти.

Жизнь Веласкеса была небогата внешними событиями. Он родился в Севилье. По обычаю, широко распространённому в Андалусии, Диего и его брат Хуан, также ставший художником, взяли себе фамилию матери (потом т…
… показать весь текст …

Художник родился в Москве в небогатой семье в 1815 году. В доме царила легкая простота общения. Все кругом были хорошо знакомы, и все всё знали друг о друге. Зайдя на минутку, засиживались часами за чаем. Федотов напишет в своих воспоминаниях:

«Все, что вы видите в моих картинах, было видено и даже отчасти обсуждено во время моего детства, набрасывая большую часть моих вещей, я почему-то представлял место действия непременно в Москве».
В 1826 году, когда Федотову испонилсь одиннадцать лет, его…
… показать весь текст …

Я пишу о людях, чей образ отражен в искусстве. Михаил Нестеров считал картину «Видение отроку Варфоломею» своей лучшей работой, и это притом, что он написал множество других прекрасных картин. Но именно это полотно, от которого веет каким-то тихим ощущением чуда, больше всего нравилось самому художнику.

На фоне осеннего русского пейзажа стоит мальчик-пастушок, молитвенно сложив руки перед старцем в священническом облачении. Из названия картины ясно, что мальчика зовут Варфоломеем. Православный…
… показать весь текст …

С художником, мастером
экслибриса Юга РФ — Владимиром Митиным и
Людмилой Шустровой (Председатель МСК
и директором Музея Экслибриса РОССИИ!)…
Много интересной ИНФО было получено, обмен
журналами и книжными знаками состоялся!))
ВСЕХ благ тем графикам и художникам страны, кто
увлекается экслибрисом!..
Есть новые конкурсы и новые издания в Москве!
Есть и сайт Международного союза книголюбов РФ
на сайте в Интернете!
УДАЧ ВАМ — мастера графики и книжного знака…

ИЛЛ.- фото
… показать весь текст …

Никас Степанович Сафронов — советский и российский художник. С 2013 года заслуженный художник России.

На своих картинах Сафронов изображал достаточно много знаменитостей: российских и зарубежных актёров, певцов и даже политических деятелей. Никас, помимо написания картин, также ведёт достаточно яркую и скандальную публичную жизнь (участвует в телевизионных шоу, эпизодически снимается в фильмах),

Художник заявляет о покупке нескольких его картин музеем Эрмитаж в Санкт-Петербурге, но работник…
… показать весь текст …

Я пишу о людях, чей образ отражен в искусстве. «Сикстинская мадонна» Рафаэля Санти — одна из самых узнаваемых картин в мире. Сейчас она хранится в Дрезденской галерее, и я уверяю вас — каждый, кто входит в здание этого музея, считает своим долгом полюбоваться этой картиной. Многие люди вообще посещают эту галерею только для того, чтобы посмотреть на шедевр Рафаэля. В Дрезден картину привез саксонский курфюрст Август III. Это было в XVIII веке. До того она находилась в Пьяченце, поскольку именно…
… показать весь текст …

Последней и самой трагической любовью Амадео Модильяни стала 19-летняя художница Жанна Эбютер.
Умер в 36 лет в госпитале для нищих от туберкулeзного менингита. По одной из версий, перед своей кончиной художник предложил Жанне умереть вместе с ним. Самое грустное, что 22-летняя Жанна, носившая под сердцем второго малыша, не смогла не выполнить последнюю волю

Микеланджело Буонарроти родился 6 марта 1475 года в Капрезе, маленьком городке в 40 милях к юго-востоку от Флоренции. Теперь этот городок в честь художника называется Капрезе Микеланджело. Его отец, Лодовико, в момент рождения сына исполнял обязанности иодесты (мэра) Капрезе, но вскоре срок его службы подошел к концу, и он вернулся на родину, во Флоренцию. Древний род Буонарроти к этому времени сильно обеднел, что не мешало Лодовико гордиться своим аристократизмом и считать себя выше того, чтобы…
… показать весь текст …

Есть художники слова — писатели и поэты, а есть, именно художники, говорящие с нами не словами, а изобразительными средствами, которые в действительности куда красноречивее! Именно там, где власть суетного слова меркнет в гуще нашего универсального бессознательного, рождается то искусство, которое общается с нами языком универсальных образов, заставляющие нас отказаться, хотя бы на миг, от прозаического, обыденного, дабы понять, что мы ЧЕЛОВЕКИ, наделенные божественным началом!

Искусство — очень своеобразная область. Восприятие любых произведений настолько личностно, что порой случаются неприятные казусы. Иногда за шедевры принимаются просто необычные творения, особенно часто это происходит сегодня, в погоне за новыми трендами. Но бывали в истории и обратные ситуации, когда картины известных художников не были приняты современниками и находили признание позднее.

1. «Успение Богоматери», Караваджо

Эту картину художник писал по заказу церкви Санта-Мария делла Скала. Об…
… показать весь текст …

Молю: не запивайте водку,
Ведь водка — это как любовь,
Ведь мы, художники напитков,
Мудрим над водкой вновь и вновь.

Мы мандариновое масло
И дикий мед кладем в нее,
И сперму муравьев бродячих,
И голубое мумиё.

Смакуйте, изучайте водку,
Ведь водка — это как интим,
Ведь мы, художники напитков,
На вас внимательно глядим.
… показать весь текст …

Эмигранты переживают.
— Наши дети становятся американцами. Они не читают по-русски. Это ужасно. Они не читают Достоевского. Как они смогут жить без Достоевского?
И все закричали:
— Как они смогут жить без Достоевского?!
На что художник Бахчанян заметил:
— Пушкин жил, и ничего.

26 марта является одной из возможных дат рождения великого художника Рафаэля Санти (1483−1520), одного из самых прославленных представителей эпохи Возрождения. Остановимся подробнее на его самых известных работах.

«Сикстинская Мадонна» 1512−1513

Эта работа считается венцом творения художника. Картина была выполнена по заказу Юлия II для алтаря церкви монастыря Святого Сикста. Используя цвета (красный, синий и зелёный), Рафаэль смог объединить фрагменты произведения. Дополняя друг друга, они вы…
… показать весь текст …

Только истинные аристократы и истые художники способны взирать сквозь весь остальной мир с эдакой потусторонней отрешенностью и безразличным превосходством.

Иван Крамской. «Христос в пустыне»

Картину «Христос в пустыне» Крамской, по его признанию, писал слезами и кровью. Работал он над ней долго, создавал эскизы, отбрасывал их, искал единственно верную интонацию. Тема искушения Христа занимала его еще в период обучения в Академии. Первым толчком стала картина Александра Иванова «Явление Христа народу». Крамской был глубоко взволнован этим произведением. Для себя задачу он сформулировал так: «Поставить перед лицом людей зеркало, от которого бы сердц…
… показать весь текст …

«Архип Куинджи. Повелитель света»

Окончательным толчком к разрыву с передвижниками стала анонимная статья в газете «Молва»: дескать, весь его успех кроется в хитроумном размещении и освещении весьма однообразных картин, построенных на дешевых эффектах на потребу досужей публики.

Стоило Архипу Ивановичу увидеть карикатуриста Щербова, он начинал беспокоиться: «Опять этот! Он точно что-то задумал!» Дело в том, что однажды Щербов высмеял Куинджи, вечно выхаживающего уличных птиц: нарисовал, как т…
… показать весь текст …

Легко художника обидеть,
Поэта мудаком назвать,
А вот боксера трудновато,
Боксеры, сука, молодцы…

Если кто-то крадёт, то пусть делает это как художник. А не как идиот.

Пьеро делла Франческа (Piero della Francesca) (1406/1420−1492), итальянский живописец и математик, один из величайших мастеров эпохи Раннего Возрождения.

Родился между 1406 и 1420 в Борго Сан-Сеполькро в Умбрии (ныне — северо-восточная часть Тосканы). Отсутствие каких-либо сведений о его художественной деятельности с 1439 по 1444 не дает возможности проследить первые шаги Пьеро делла Франческа в искусстве.

До конца 1430-х — начала 1440-х годов ренессансные веяния не ощущались в Ареццо — одно…
… показать весь текст …

Золотой век Голландии. В эту эпоху творили художники, чьи имена с трепетом произносят ценители искусства в наше время. Одно из них — Ян Вермеер.

Примечательный факт, после ухода этого великого мастера его полотна оказались в различных частных коллекциях. Его творчество было предано забвению. Случалось, что его работы сбывали с рук за считанные медяки. И лишь в конце 19 века полотна Вермеера были оценены по достоинству. Сейчас и в страшном сне не представить, как «Девушка с жемчужной сережкой» у…
… показать весь текст …