Искусство — очень своеобразная область. Восприятие любых произведений настолько личностно, что порой случаются неприятные казусы. Иногда за шедевры принимаются просто необычные творения, особенно часто это происходит сегодня, в погоне за новыми трендами. Но бывали в истории и обратные ситуации, когда картины известных художников не были приняты современниками и находили признание позднее.

1. «Успение Богоматери», Караваджо

Эту картину художник писал по заказу церкви Санта-Мария делла Скала. Об…
… показать весь текст …

Классицизм

Принципы строгой гармонии, рациональности, соответствия установленным канонам нашли свое воплощение в стиле классицизм. В переводе с французского classicisme обозначает «образцовый», «совершенный». И именно в искусстве художников Франции XVII века, в частности, таких как Никола Пуссен и Клод Лоррен, классицизм нашел одно из своих наиболее совершенных воплощений.

Стогую лаконичность и рациональность классицизма можно считать своеобразной реакцией на излишнюю вычурность рококо. В XV…
… показать весь текст …

Первая в мире художница Артемизия Джентилески

В XVII веке папы, стремясь превратить Рим в красивейший город христианского мира, покровительствуют искусству. В Риме работает множество художников, а самый знаменитый из них — Караваджо, вокруг которого вскоре образовалась целая школа. Лучшим и талантливейшим учеником этой школы считается Орацио Джентилески Ломи, отец Артемизии. В Риме им написаны фрески для Ватиканской библиотеки.
В семье Джентилески у 30-летнего Орацио и его 18-летней жены Пруде…
… показать весь текст …

26 марта является одной из возможных дат рождения великого художника Рафаэля Санти (1483−1520), одного из самых прославленных представителей эпохи Возрождения. Остановимся подробнее на его самых известных работах.

«Сикстинская Мадонна» 1512−1513

Эта работа считается венцом творения художника. Картина была выполнена по заказу Юлия II для алтаря церкви монастыря Святого Сикста. Используя цвета (красный, синий и зелёный), Рафаэль смог объединить фрагменты произведения. Дополняя друг друга, они вы…
… показать весь текст …

Дмитрий Налбандян. Певец соцреализма

Налбандян Дмитрий Аркадьевич (2.9.1906, Тифлис — 1993), живописец, народный художник СССР (1969), действительный член Академии художеств СССР (1953), Герой Социалистического Труда (1976), дважды лауреат Сталинской премии (1946, 1951). Образование получил в Тбилисской академии художеств (1929). В качестве дипломной работы выбрал тему «Молодой Сталин с матерью в Гори». В 1931 переехал в Москву. Его работы «Выступление С. М. Кирова на XVII съезде партии» (1935)…
… показать весь текст …

Семирадский Генрих. Русский исторический живописец

Молодые годы художника прошли в Харькове. Генрих Семирадский родился 24 октября 1843 года в семье офицера драгунского полка. Отец служил в кавалерийском полку, в Харьковской губернии. Его жену звали Михалина. Родители будущего художника были поляками, поэтому в доме царили польская литература и традиции. Католическая религия играла большую роль в воспитании детей. Но нельзя отрицать воздействия русской культуры на юного Генриха. Он учился в хар…
… показать весь текст …

На смерть художника

Ушел из жизни заслуженный художник России Павел Рыженко
На 44-м году жизни скоропостижно скончался Павел Рыженко, заслуженный художник РФ, один из ведущих мастеров Студии военных художников им. Грекова.

Павел Рыженко родился в 1970 году в Калуге. В 1982 году поступил в Московскую среднюю художественную школу при Институте им. Сурикова, а по ее окончании в 1990 году — в Российскую академию живописи, ваяния и зодчества. Учился в историко-религиозной мастерской профессора И…
… показать весь текст …

Создателями одного из самых ярких художественных стилей двадцатого столетия были Пабло Пикассо (1881−1973) и Жорж Брак. Все началось в 1907 году, когда Пикассо торжественно продемонстрировал публике своих «Авиньонских девушек» — картину, в которой проявилось влияние примитивного искусства Африки, испанской скульптуры и новаторских идей Сезанна.

«Живопись — это гвоздь, которым я скрепляю свои идеи» Жорж Брак
«Les Demoiselles d’Avignon» называют первой картиной современной живописи. Пять женских…
… показать весь текст …

Спустись в каюту, Айвазовский!
Кричат матросы: скоро шторм!
Но отвечает живописец:
Мне норм

Иван Крамской. «Христос в пустыне»

Картину «Христос в пустыне» Крамской, по его признанию, писал слезами и кровью. Работал он над ней долго, создавал эскизы, отбрасывал их, искал единственно верную интонацию. Тема искушения Христа занимала его еще в период обучения в Академии. Первым толчком стала картина Александра Иванова «Явление Христа народу». Крамской был глубоко взволнован этим произведением. Для себя задачу он сформулировал так: «Поставить перед лицом людей зеркало, от которого бы сердц…
… показать весь текст …

«Архип Куинджи. Повелитель света»

Окончательным толчком к разрыву с передвижниками стала анонимная статья в газете «Молва»: дескать, весь его успех кроется в хитроумном размещении и освещении весьма однообразных картин, построенных на дешевых эффектах на потребу досужей публики.

Стоило Архипу Ивановичу увидеть карикатуриста Щербова, он начинал беспокоиться: «Опять этот! Он точно что-то задумал!» Дело в том, что однажды Щербов высмеял Куинджи, вечно выхаживающего уличных птиц: нарисовал, как т…
… показать весь текст …

Очарование Джоконды не в таинственной улыбке, а в многовековом молчании…

Рококо

Причудливый и вычурный, игривый и утонченный стиль Рококо сформировался во Франции в начале 18 века. Название стиля возникло от наименования элемента орнамента рокайоль, который напоминал по форме морскую раковину.

Невольно возникают ассоциации с названием стиля Барокко, barocco- так называли испанские моряки морские раковины неправильной формы, именно этот термин дал название одному из самых выдающихся стилей в мировом искусстве. Существует мнение, что Рококо — это кризисный вариант…
… показать весь текст …

Как и все остальные произведения Рериха, эта картина глубоко метафорична. Она несет подспудный смысл и имеет глубокое философское толкование. За кажущейся простой житейской сценкой скрываются чувства художника, которые он испытывал по отношению ко всему живому. Полотно отражает его философию, понимание тайны бытия, стремление познать которые и привело его в Индию, в Гималаи.

Основную площадь картины занимает изображение гор. Оно подано таким образом, что зритель словно смотрит на них со значит…
… показать весь текст …

Имя Караваджо происходит от названия городка в Северной Италии, в котором художник родился 28 сентября 1573. С одиннадцати лет он работал подмастерьем одного из миланских живописцев, а в 1590 переехал в Рим, который к концу 16 в. стал художественным центром не только Италии, но и всей Европы. Именно здесь Караваджо достиг самых значительных успехов и славы. В отличие от большинства своих современников, которые могли воспринять лишь более или менее привычный набор эстетических ценностей, Каравадж…
… показать весь текст …

Главная загадка любимой картины Караваджо: Лютнист или лютнистка?

Картина Караваджо «Лютнист» — любимая работа художника и настоящая жемчужина Эрмитажа. Мастерски написанный натюрморт, изобретательная техника с новшествами и тайна главного героя картины. Кто же изображен на полотне — лютнист или лютнистка?

«Лютнист» — ранняя работа Караваджо, через которую мастер стремился передать реальность окружающего мира. Картина была предназначена для частной коллекции живописи Винченцо Джустиниани (одно…
… показать весь текст …

Иероним Босх — наверное, самый загадочный художник в мире. До сих пор исследователи спорят о сути его творчества, о том, почему он выбирал такие странные и пугающие сюжеты… Его называют религиозным еретиком, магом, алхимиком, пришельцем, контактером…

Член Братства Богоматери

Настоящее имя живописца было Ерун ван Акен. Он родился около 1450 года в голландском городе Хертогенбос, входившем тогда в состав Бургундского герцогства. Семья ван Акенов происходила из немецкого города Ахен. Художниками…
… показать весь текст …

Роман Оскара Уайльда о портрете мистической силы — один из самых зловещих в истории литературы. Однако традиция демонизировать рукотворные полотна идёт из глубины веков: задолго до возникновения искусства некоторым изображениям и символам поклонялись как олицетворению неисповедимых сил природы. В каждом музее и галерее мира найдётся хоть один экспонат, с которым связаны самые невероятные истории, не всегда поддающиеся объяснению…

Ненаглядный идеал

Портрет Марии Лопухиной работы Владимира Боро…
… показать весь текст …

Перед тем как начать разговор о XVII веке, отметим следующие его характерные черты в живописи:

— Изображение человека ограничивается, по большей части, религиозной тематикой, и единственным светским жанром, который поощряется, является портрет.

— Важным фактором формирования испанского искусства была идеология. В этот период в Испании действовало огромное количество монашеских орденов, имевших большую материальную и духовную власть. Именно они выступали основными заказчиками произведений искус…
… показать весь текст …

звёзд многоточье
протуберанцев гора
в космосе строчек

лавы проточной
вспышкой наотмашь игра
хаоса прочерк

вечности гамма звучит
вихрем дыханья
эхом пустых пирамид
сфинкса молчанье